----《玩具世界》
动漫产业：政府补贴不能当“主粮”
Animation industry: government subsidies shall not be taken as the main source of revenue
我国对于动漫产业的定位承自于2002年“十六大”提出的“文化产业”概念，随后动漫产业被定性为经营性文化产业。2004年以来，中央和地方各级政府陆续出台了多项动漫产业专项政策。同时，由于跨行业特征明显，动漫产业又从文化体制改革和文化产业、新闻出版产业、广播影视产业、软件和信息产业等类别的产业政策中受益。
2006年4月，文化部、国家广电总局等十部委联合下发《关于推动我国动漫产业发展若干意见的通知》，中央财政以专项发展基金予以支持，表明国家支持动漫产业的决心。
为了将动漫创意产业作为地方新的经济增长点，北京、上海、广东、江苏、浙江、四川等省份相继出台了扶持动漫产业发展的地方性法规。
据了解，各地对动漫产业的政策支持多体现在三个方面：一是以贴息的方式，鼓励固定资产投资；二是以补贴的形式，鼓励原创动漫生产；三是以奖励的形式，鼓励获奖作品。
总的来说，政府部门通过深化改革、完善政策、加大管理、加强服务，以市场和政府两种方式大力推进动漫产业体制机制创新，培育新兴市场竞争主体，促进了整个产业的超常规、跨越式发展。目前，动漫产业依旧是各级政府部门大力扶持的战略性文化产业，但已出现以文化类综合型扶持政策取代动漫产业专项扶持政策的倾向。
在优惠政策的引导以及补贴政策的扶持下，我国动漫产业进入了快速发展时期。动漫瞬间成为最火爆、最热闹的新兴行业之一。公开资料显示，在动漫产业发展成熟的日本，全国只有不到600家动漫企业，而我国的动漫企业多达4600余家，通过认定的动漫企业累计达到587家，重点企业43家，从业人数近22万人，年产值在3000万元以上规模的动漫企业有24家，年产值超过1亿元的大型企业有13家。
补贴方式有待完善
由国家出台政策对一个产业进行扶持，尤其是在产业的幼稚期，是国际通行的做法。北京大学国家文化创意产业研究院副院长陈少峰认为，“近十年，国内动漫行业虽然看起来热闹，但出色的作品及企业却非常匮乏。动漫产业仍然应该扶持，但扶持方式应当改变。”陈少峰表示，未来扶持动漫企业发展，应集中在税收优惠和扩大其融资面等方面。
为改变行业发展现状，2014年末，国家广电总局实行优秀国产动画片推荐播出办法和国产动画片发行许可证制度，旨在鼓励放宽动漫产业投融资环境，有针对性地破解动漫产业在发展过程中的资金难题。
据了解，北京银行在全国范围内率先开展了文化创意贷款，不仅可接受传统的有形资产抵质押担保，还推出了版权、专利权、商标权等无形资产质押、专业担保公司担保、第三方保证以及银企合作到一定阶段所提供的信用贷款等方式。
“金融业要积极探索多种信贷模式，推动动漫产业的发展。对于融资规模较大的动漫企业，鼓励商业银行以银团贷款等方式提供金融支持；对于中小动漫企业，可设立专门的服务部门，积极探索商业银行联保联贷等方式，多渠道地提供优质的金融服务；对于重点支持的动漫企业和项目，要给予政策扶持，简化审批流程，提高贷款审批效率。”业内人士表示，金融机构还应利用自身的优势，为动漫企业制定涉及公司、个人、网银、外汇、结算、现金管理、财务顾问等一揽子金融服务方案。
洗牌重组能否构筑“动漫长城”
Could industrial reorganization help build up The Great Wall of Anime
日前，国产动漫市场迎来一场变局。由四川圣达变身而来的长城动漫经临时股东大会，审议通过了打包收购包括多家动漫公司股权的议案。收购完成后，长城动漫将有效扩大其市场占有率，从而一跃成为国内动漫产业领域的新贵。洗牌重组后的国产动漫产业发展之路会变得一马平川吗？
现状：品牌开发力度不够致使企业依赖政府补助
事实上，仅仅增加一家颇具实力的企业，并不能改变时下我国超过半数动漫企业依赖政府补助生存的尴尬境地。统计显示，在这些企业中，政府补助约占企业营业收入的1/3。值得关注的是，前不久发布的《国务院关于清理规范税收等优惠政策的通知》提出，未经国务院批准，企业不得享受财政优惠政策。也就是说，动漫企业未来是否还能获得补助尚存不确定性，这将在一定程度上影响其经营发展。是什么原因造成国内动漫制造商如此依赖政府补助呢？
在不少业内专家看来，动漫行业的风险在于，大多数项目都是先投资再启动，具有“前期投入较大、现金流较低、利润不高、见效太慢、投资周期过长”等特点。然而，这些似乎并不是国产动漫面临的全部问题。
当前，国内动漫产业存在的最大缺陷应属品牌开发的力度不够。仔细观察便不难发现，近年来，除了一部《喜羊羊与灰太狼》红遍大江南北，并且借助影响势头相继开发出文具、服装、纪念品等一系列衍生产品外，真正得以被品牌化的国产动漫作品可谓凤毛麟角。相比之下，很多海外动漫不仅像“喜羊羊”一样深入人心且经久不衰，更是通过逐步打造属于自己的商业品牌，建立起完整的产业链并获得相当可观的市场规模，进而为企业创出丰厚的经济收益。
问题：很多国内动漫作品尚不具备品牌化条件
不过，国产动漫在品牌开发方面的乏力并非单纯源于企业缺少拓展的意识和经验，更在于很多作品不具备品牌化条件。
实际上，过往的国产动漫一直以独立性较强的短篇作品为主，比如《大闹天宫》《神笔马良》《猴子捞月亮》等，而播映周期过短、市场需求很难延续便成为它们发展的最大缺陷。遗憾的是，迄今仍然没有一家企业能够将这些短篇动漫整合到一处，并给予其一个有影响力的品牌标签。这样，想要分别对它们进行品牌开发自然就不太现实。
反观迪士尼公司赖以成名的系列童话电影，多由世界各地的知名作家笔下的经典原著改编而成。它们原本同样是散落于各处的独立作品，但迪士尼将其汇聚到一起，不仅使之成为连绵不绝的系列动漫，更赋予其统一的商标。人们可能不知道《白雪公主》《灰姑娘》《狮子王》的原著分别出自哪个国度、哪位作家，但几乎都知道这些是迪士尼的动漫作品。这便是品牌效应，能确保动漫作品的市场影响力得到很好的延续。
随着我国动漫制作技术的快速进步及经济水平的大幅提升，近几年的《大头儿子和小头爸爸》《蓝猫淘气三千问》《虹猫蓝兔》等一些长篇国产动漫相继走上荧屏，一部作品的播映周期得以延长，影响力得以延续。表面上看，它们似乎已经具备了品牌化的条件。但问题是，这类内容过于幼稚的作品很难令青年群体对其产生兴趣；未成年儿童虽然起初会比较喜爱，很快也会因年龄增长而对其失去兴趣。这就导致它们既不能被年轻人接受，也不能长期在儿童群体中占有足够的分量。
从商业角度上说，动漫作品的受众越是带有局限性，对其进行品牌开发的难度也就越大。举例来说，类似《变形金刚》《哆啦A梦》这样的经典海外长篇动漫，不仅于问世初期便能凭获得各年龄段受众的青睐，此后数十年间也一直能够为不同年龄层的人们所接纳，于是，才会产生所谓的“《变形金刚》控”和“《哆啦A梦》控”；才会有那么多已近不惑的人们在2007年《变形金刚》真人版电影上映时，于电影院内高呼：“汽车人，变形”；才会有那么多已过而立的人时常趴在论坛或贴吧热议着《哆啦A梦》究竟会如何收尾，并且被一些“传说中的结局”感动得湿润了双眸。
因此，只有当一部动漫作品可以满足不同年龄段受众的兴趣时，它才能真正具备品牌开发的条件。当受众对于一部动漫的乐趣不会因年龄的增长而产生变化，后者自然就能建立起稳固而庞大的市场规模。
分析：国内创作者对动漫缺乏较高认知度
为何国产动漫鲜有这样适合各个年龄段受众的作品？造成这一现象的原因又是什么？
据业内人士分析，一个最直接的原因是包括作家、编剧、商家在内的国内动漫创作者缺乏较好的创新意识。举例来说，汽车人和霸天虎就不能寄居在京沪广吗？哆啦A梦就不能住在四合院里吃果脯吗？当然能，但海外的同行率先想到了它们，并且将这些创意变成了十分优秀的作品及全球知名的品牌。值得注意的是，许多取材于现实生活的海外动漫同样家喻户晓。例如，《灌篮高手》播映至今已约有二十年，仍旧能够在全球范围内保有极高的影响力，被视为最出色的体育励志类动漫之一。我国拥有远高于日本的篮球水平，以及整个亚洲最好的职业篮球联赛、大学生篮球联赛，却从未有一部动漫作品涉足过该领域。这说明，致使大多数国产动漫内容幼稚的原因不仅仅是创作者缺乏想象力，更在于其职业认知度有待提高。
从早期的《邋遢大王奇遇记》《舒克与贝塔》到后来的《大头儿子和小头爸爸》《蓝猫淘气三千问》，再到如今的《虹猫蓝兔》《猪猪侠》等作品，当这些作品相继占据国产动漫市场的主要位置时，恰恰意味着在国内历代创作者的潜意识里，动漫仍旧停留于单纯面对未成年儿童、用来“哄小孩子”的肤浅层面。所以，他们才会将更多精力投入到制作技术环节，而忽略对内容的升华与主题的创新，导致作品的受众具有较大局限性，市场占有力和影响力均难以延续，品牌产业链开发的难度自然也就更高。最终，造成企业陷入不得不依赖政府补贴来保障营收的窘境。
更有甚者，由于这些动漫的内容过于幼稚，它们之中的相当一部分作品往往在时隔多年后，逐渐沦为起初那些受众用以调侃、恶搞的不二选择，这与迪士尼童话电影、《变形金刚》《哆啦A梦》等经典之作形成了鲜明对比。
从行业发展的角度来说，未来企业经过洗牌重组后或将展现出更好的市场竞争力，并成为国内动漫产业发展过程中的一股重要力量。然而，想要让动漫企业进一步做大、做强，曾经看着一部部国内外经典动漫作品成长起来的新一代创作者就必须意识到，我们需要的不只是一家长城动漫，而是要设法构筑一座“动漫长城”。
山西：财政助力打造动漫产业创意高地
Shanxi: fiscal support helped occupy high ground of creative animation industry
作为动漫产业起步较早的省份之一，这些年山西省对动漫产业的关注和支持不遗余力。随着山西的动漫基地、创意产业街、动漫谷等相继建立，由山西本土原创的若干动漫精品也斩获全国乃至国际大奖，整个业态处于一个飞速发展的时期。
相关资料显示，2009年，山西省动漫行业实现产值8.5亿元，2010年前三季就实现产值11.6亿元，2011年至2013年始终保持20%以上的增长率，2014年产值已近20亿，全国排名第13位。
短短几年间，动漫产业在山西经历了一个从无到有的快速发展过程。这与山西省对动漫产业的政策倾斜与重视密不可分。
2006年，按照政府引导、市场运作、集群发展、品牌经营的原则，太原高新区出台了《鼓励扶持创意产业发展的暂行办法》和《鼓励扶持动漫游戏产业发展的实施细则》等政策。同年，太原高新区投资2300万元建立山西创意产业园，并在园区内专项招商。目前该园区入驻动漫企业占全省总数的80%。
2007年12月，太原市出台《关于鼓励和扶持动漫产业发展的意见》，明确将包括动漫游戏在内的文化创意产业作为现代服务业中的一个新兴产业予以重点扶持，并制定了相应优惠政策，明确由政府财政设立扶持动漫产业发展专项资金，每年安排总额不少于3000万元，用于动漫产业公共技术服务平台建设、动漫原创项目补助、动漫获奖作品奖励等，支持和鼓励动漫游戏产业发展。
2008年8月，太原高新区建立了“山西动漫游戏产业发展基地”，这是山西省批准挂牌的第一个文化产业基地。
2009年，太原市高新区与上海美术电影制片厂展开战略合作，联手共建“动漫谷”，为山西的动漫企业提供了又一个全新的展示平台和服务平台。高新区每年安排专项资金，用于对创意产业的鼓励和扶持。
2011年，山西省下发了《山西省人民政府办公厅转发省文化厅关于推动全省动漫产业发展实施意见的通知》，继续扶持以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，集影视、图书、出版以及服装、玩具、游戏等衍生产品开发为一体的集约型动漫产业，旨在将其培育成为山西省文化产业新的经济增长点。
经过几年的发展，山西省动漫基地已拥有电子数码港、创意产业街、“动漫谷”等多个文化创意产业孵化器，总建筑面积达14万平方米；聚集各类创意企业130余家，其中动漫游戏企业近40家。近几年完成动漫作品200余部，共计5万多分钟。在政策扶持推动作用下，山西省的动漫行业进入了快速发展期。
新势羊年 这里的快乐星猫精彩纷呈
Happy Star Cat brings fun and excitement to the Year of the Goat
“马辞旧岁，羊迎新春”。新势羊年，2015年开篇之月，快乐星猫新年活动就重磅出击，“星猫游学团”、“星猫玩乐会”“新年星愿望”等一系列专场感恩钜惠活动接连不断。
作为国产卡通动漫的领路人，和动漫新生代力量，开辟创意人才之谷的StarQ，快乐星猫每年举办上千场活动。在1月的活动中，快乐星猫依托强大的渠道资源与媒介力量与南京少儿频道、南京科技馆倾情合作，推出多项亲子活动。此外江苏各大线下门店与线上网店继续凸显价格优势活动，“充值500送300+抽奖一次”、“充值1000送600+抽奖两次+送价值388元的福袋”等多重优惠福利，与消费者们“年在一起”，开启快乐星猫新势羊年。
2015年1月24日，由星猫和南京少儿频道的主持人哥哥姐姐一起带队，集合30位小朋友组成星猫游学团，前往南京科技馆及南京电视台演播现场参加活动。
在科技馆，小朋友们观看了奇妙精彩的科学实验，和家长们一起在星猫的带领下参观展览，感受地球演化、科技变迁。参观结束后，小朋友们还参与体验了星猫绘本课程，台湾的故事姐姐带小朋友在游戏中学故事、长知识。而在南京电视台少儿频道演播现场，小朋友不仅能亲自坐上主播台，体验一下当主持人的感觉，还能和平时只能在电视上看到的主持人哥哥姐姐近距离接触，感受电视节目录制过程，留下新奇难忘的回忆！
1月31日，快乐星猫的合作伙伴智趣童乐汇旗舰店在紫荆购物中心盛大开业。作为被邀请的嘉宾，快乐星猫不仅送上了最诚挚的祝福，还带来了大波人气周边产品，亲子益智学习卡、星猫GO桌游等，获得了现场小朋友的热情互动。开业当天，为了让更多的小朋友们来到这个充满欢乐的世界，快乐星猫可是使出了“看家本领”——撒娇卖萌样样来，忽而调皮地挠挠痒痒，忽而扭扭屁股大跳星猫舞，忽而模仿迈克杰克逊的太空步……引得跟随的小朋友们阵阵欢笑，纷纷要和星猫拍照呢。
2015年1月31日，位于南京新街口的星猫魔幻厨房里充满了欢笑声，由星猫组织的一场亲子烘焙体验活动在这里喜悦登场。在星猫魔幻厨房里，参加活动的小朋友们穿上可爱的厨师帽和围裙，化身厨艺小达人，在星猫的带领下学习制作饼干。体验过程中，孩子们不仅体会到了劳动的乐趣，还领会了合作精神和团队意识，懂得了分享、谦让，学会了互助合作。小朋友们纷纷拿着自己做的星猫饼干分享给他们最爱的星猫！
活动结束时，小朋友们除了收获美味的饼干，还获赠一本唐诗图书并与星猫亲密合影，都期待着下次再与星猫一起体验更多趣味活动。
线下活动如火如荼，精彩进行，线上活动亦是如此。在快乐星猫的品牌号召下，一大批有爱心的会员们都积极参与发送手工作品照分享祝福的活动中来，短短20多天的活动时间内，就收集到了来自全国各地上200多幅原创作品，于此同时，江苏各大门店内也通过“微信关注，发布作品照立减20点”的形式让这场传递祝福的活动更加“热火朝天”。
岁序更新，临近春节，群羊翘首唤春信即来。经过前期筹备，2月快乐星猫一大波精彩活动也将并正在来袭。从2015年1月30日到3月1日，江苏的各大直营店内将举办“抽奖送福袋”的活动，即充即送，还能抽奖得福袋。
快乐星猫联手新东方泡泡少儿教育推出的全新课程《星猫绘本阅读》也将在2月2日到16日开课，以戏剧形式将音乐、自然、国学理念融入绘本课程，全面提高小朋友的学习力、观察力、想象力、创造力、解决力、思辨力六大综合能力。并由台湾资深老师亲临授课。
布鲁精灵携手卡梵亚打造动漫全产业链垂直电商平台
Waybuloo， together with KAVAYA， builds a e-commerce platform for the whole animation industry chain
在互联网日益发展的时代，国内电商的发展前景不容小觑，随着阿里巴巴赴美国成功上市，双十一、双十二两大网络购物狂欢节的热浪层层翻滚，电商行业更是越趋激烈。而英国BBC享誉全球的早教动漫品牌《布鲁精灵》藉此机遇，迅速将动漫产业辐射至电商行业，以电商为接触点，进行全网的线上运营，推进《布鲁精灵》品牌各行业被授权商抱团发展的统一协作，意欲打造中国首个动漫品牌全产业链垂直电商平台。
2015年1月初，BBC《布鲁精灵》中国区的运营商——广州市世纪华恩文化传播有限公司（以下简称世纪华恩）与卡梵亚集团专业电商开发团队强强联手，为消费者提供权威、官方正品的“布鲁精灵”产品选购平台，整合开发全网络的电商通道，打造一个时尚早教婴童产品的集中营，从而树立布鲁精灵网络第三方平台旗舰标杆。
据了解，这也将是中国动漫界中首个单一动漫品牌全产业链的垂直电商平台。由世纪华恩与卡梵亚电商团队作主导，聚合近40家布鲁精灵品牌被授权商，整合共30个品类、近千款布鲁精灵衍生单品，为该电商平台作有力背书。布鲁精灵垂直电商平台的出现，将打破以往动漫界被授权商各自独立运营线上平台的营销模式，给消费者一个便捷的垂直通道来全面了解布鲁精灵品牌的所有产品。这既成为中国动漫电商发展的重要转型案例，同时也考验着主导方对全产业供应链的整合能力。 |
